# 22 normas de Pixar para componer una buena historia

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- Published: 2014-04-06T16:59:05-03:00
- Author: Administrador

[Emma Coats](https://twitter.com/lawnrocket),_ _de la afamada productora Pixar (
la de la lámpara que entra saltando a la pantalla justo antes de la película), escribió
en_ **Story Art of Pixar**_, estas veintidós normas que pueden servir de guía para
un proyecto narrativo:

> **1. **Admiras a un personaje por sus **intentos**, más que por sus éxitos.
> **2. **Tienes que tener en cuenta lo que es interesante para ti **como público**,
> no como escritor. Pueden ser cosas diferentes.
> **3.** Definir un tema es importante, pero no verás de que trata hasta que esté
> finalmente terminado. Ahora, **reescribe**.
> **4.** Érase una vez___. Todos los días, ___. Un día___ . Debido a ___. Debido
> a ___. Hasta que finalmente ___.
> **5. Simplifica**. Focaliza. Combina personajes. Evita los desvíos. Sentirás que
> estás perdiendo cosas valiosas pero te dará libertad.
> **6.** ¿Con qué se siente cómodo tu personaje? Lánzale al polo opuesto. **Desafíalo**.¿
> Cómo lo superará?
> **7.** Crea el final de tu historia antes de saber cómo llegarás a la mitad. Los**
> finales son duros**, enfréntate al tuyo.
> **8**. **Termina tu historia**, abandónala, aunque no sea perfecta. En un mundo
> ideal tendrías ambas cosas. Pero continúa, sigue adelante. Lo harás mejor la próxima
> vez.
> **9**. Cuando estes atascado, haz una** lista de cosas que NO van a pasar a continuación.**
> Muchas veces el material se mostrará solo.
> **10**.** Separa las historias** que te gustan. Lo que te gusta de ellas es una
> parte de ti, tienes que reconocerlas para poder usarlas.
> **11.** Ponerlo en un **papel** te permitirá desarrollar mejor la historia. Si
> una idea perfecta se queda en la cabeza, nunca la podrás compartir con nadie.
> **12.** Desecha lo primero que se te venga a la cabeza. Y de lo segundo, tercero,
> cuarto, quinto…**apártate de lo obvio**. Sorpréndete a ti mismo.
> **13.** Dales **opiniones a tus personajes**. La pasividad y maleabilidad pueden
> parecer agradables cuando uno escribe, pero es veneno para la audiencia.
> **14.** **¿Por qué debes contar esta historia?** ¿Qué es lo que te impulsa a contarla?
> Ese es el corazón de la misma.
> **15**. Si fueras tu personaje, en esa situación, **¿cómo te sentirías?** La honestidad
> da credibilidad a situaciones increíbles.
> **16.** ¿Cuáles son los riesgos? Danos **una razón para empatizar con el personaje**.¿
> Qué pasa si no logran éxito? Acumula las probabilidades en contra.
> **17.** **Ningún trabajo es una pérdida de tiempo**. Si no funciona, déjalo y 
> sigue adelante. Volverá más tarde, cuando sea útil.
> **18.** Tienes que **conocerte a ti mismo:** diferenciar cuando lo estés haciendo
> bien y cuando no. Primero hay que probar la historia, no perfeccionarla.
> **19.** Las **coincidencias** que ponen en problemas a los personajes son geniales;
> Las coincidencias para sacarlos, son tramposas.
> **20**. Ejercicio: desarma una película que no te guste. ¿Cómo la reorganizarías
> para hacer que **SÍ** te guste?
> **21.** Debes** identificarte con la situación y los personajes**. No puedes escribir
> en frío. ¿Que te haría actuar de esa manera?
> **22.** **¿Cuál es la esencia de tu historia?** ¿Cuál es la forma más económica
> de contarla? Si sabes eso, puedes construirla a partir de ahí.